Развитие музыкально ритмических движений ребенка

В статье рассматриваются тенденции развития музыкально-ритмических движений дошкольников. Автор статьи представляет практический опыт работы по развитию музыкально-ритмических движений.
Музыкально-ритмическое движение или, другими словами, танец — есть та форма обучения, которая является и комфортной, и интересной, и дающей возможность самовыражения.
Ключевые слова: музыкально-ритмическое развитие, музыкально-ритмический слух, движение под музыку.
The article examines trends in the development of musical rhythmic movements of the preschoolers.
The author of the article presents the practical work experience.
The musical rhythmic movements or dance is an interesting, comfortable and fascinating form of education which enables to express yourself.
Key words: musical rhythmic movements, musical rhythmic hearing, movements to musical.
Систему музыкально-ритмического воспитания одним из первых разработал в конце XIX в. швейцарский педагог и музыкант Эмиль Жак-Далькроз. Над созданием современной системы музыкально-ритмического воспитания работали многие музыканты, педагоги, психологи, методисты, музыкальные руководители дошкольных учреждений. Ведущее место среди них принадлежит Н. Г. Александровой, а также ее ученикам и последователям — Е. В. Коноровой, Н. П. Збруевой, В. И. Гринер, Н. Е. Кизевальтер, М. А. Румер. Учитывая потребность ребенка в движении, вызываемую ростом организма, они стремились к формированию его моторики и главное — к всестороннему развитию посредством органического сочетания движений с музыкальным звучанием.
Приобретая опыт пластической интерпретации музыки, ребёнок овладевает не только разнообразными двигательными умениями, навыками, но также и опытом творческого осмысления музыки, её эмоционально-телесного выражения. Именно этот опыт и умения помогут ребёнку в дальнейшем успешно осваивать и другие виды художественно-творческих и спортивных видов деятельности: это может быть и последующее обучение хореографии, гимнастике, а также занятия в музыкальных школах, секциях, театральных студиях и т. д. Поэтому мы рассматриваем дошкольный возраст как своеобразный «донотный период» в процессе музыкально-двигательного воспитания детей, который помогает «настроить инструмент» (тело), научить его слышать музыку и выражать своё «видение» музыкального произведения в пластической импровизации.
«Движение под музыку оказывается одним из самых эффективных методов развития музыкальности — методом, основанным на естественной реакции на музыку свойственной любому ребенку» (Л. Кулаковский).
Музыкально-ритмические движения— вид музыкальной деятельности детей (значение, задачи, виды ритмики, содержание программы). Музыкально-ритмические движения являются синтетическим видом деятельности. Поэтому любые движения под музыку развивают и музыкальный слух, и двигательные способности, и те психические процессы, которые лежат в их основе и способствуют эмоциональному и психофизическому развитию детей.
Музыкально-ритмические движения — это активная деятельность, являющаяся отражением характера музыки в движении. Музыкально-ритмические движения включают в себя музыкальные игры, пляски и упражнения. В основе музыкально-ритмического воспитания лежит развитие у детей способности воспринимать музыкальные образы и умения отразить их в движении.
Музыкально-ритмические движения — являются синтетическим видом деятельности — это один из видов, в котором содержание музыки, ее характер, образы передаются в движениях. Поэтому любые движения под музыку развивают имузыкальный слух, и двигательные способности, и те психические процессы, которые лежат в их основе и способствуют эмоциональному и психофизическому развитию детей.
В дошкольном возрасте к показателям развитости ритмического слуха относятся выразительность движений, их соответствие характеру и ритму музыки. Воспитывая у детей чувство ритма, педагог повышает рациональную организацию движений, их работоспособность в быстром овладении двигательными навыками и умениями, представляющими составную часть и физического совершенствования. В процессе занятий музыкально- ритмическими движениями у детей развиваются музыкальный слух, память, внимание; воспитываются морально-волевые качества — ловкость, точность, быстрота, целеустремленность; вырабатываются такие свойства движения как мягкость, пружинистость, энергичность, пластичность; укрепляется организм ребенка, улучшается осанка. Музыкальный ритм способствует упорядочению движений и облегчает владение ими. При правильном отборе музыкально-ритмические движения укрепляют сердечные мышцы, улучшают кровообращение, дыхательные процессы, развивают мускулатуру.
Дети дошкольного возраста в своих высказываниях пытаются отметить некоторые связи музыки и движения. Слушая произведение, они могут восстановить в памяти последовательность движений в играх, хороводах, плясках. Ребята чувствуют и передают в движениях повторные, контрастные части музыки, предложения, фразы, если они ясно определенны, симметричны и продолжительны. Появляются двигательная выразительность в передаче музыкально — игровых образов, точность и грациозность в танце. Детям этого возраста свойственны творческие проявления композиции знакомых плясовых движений в новых сочетаниях. Отмечается также более развитое чувство ритма — умение воспроизводить постоянный ритм, выделять акцент, сильную долю, смену темпа.
Дети, которые приходят в детский сад обладают различным музыкальным опытом, различными задатками и различной музыкальной восприимчивостью. В качестве исходного положения нужно считать, что музыкальный слух (в том числе и ритмический) любого ребенка можно развить. К показателям развитости ритмического слуха относятся выразительность движений, их соответствие характеру и ритму музыки. Дети 5 лет уже могут выполнять задания на воспроизведение ритмического рисунка мелодии в хлопках, притопах, на музыкальных инструментах.
Видя красоту движения в играх, плясках, танцах, хороводах, стремясь выполнить движения как можно красивее, изящнее, согласовывать из с музыкой, ребенок развивается эстетически, приучается видеть и создавать прекрасное.
Приступая к работе по проблеме развития музыкально-ритмических движений у детей дошкольного возраста, я исходила из того, чтобы дать детям более глубокие знания по разделу музыкально-ритмическое воспитание. Развить положительные качества ребенка, что бы они могли проявить активность, инициативу, находчивость, решительность.
Образовательные задачи развития музыкально-ритмических движений в детском саду:
– Формировать умение слушать музыку, понимать ее настроение, характер;
– Формировать умение ориентироваться в пространстве;
– Формировать навыки основных танцевальных движений:
Воспитательные:
– Воспитывать коммуникативные качества у детей, активность и самостоятельность.
– Создавать атмосферу радости детского творчества в сотрудничестве.
Развивающие:
– Развивать воображение, фантазию, умение самостоятельно находить свои оригинальные движения,
– Развивать музыкальный слух и чувство ритма;
– Побуждать детей к творчеству.
Музыкально-ритмические навыки усваиваются главным образом в ходе разучивания игр, плясок, хороводов. Однако некоторые из них требуют дополнительных усилий, тренировок, упражнений. Например, надо поупражнять детей в точном исполнении ритмического рисунка, акцента.
Поэтому, разработала и изготовила пособия:
– «музыкальный кубик», включает в себя 3 игры:
1 игра — на ориентировку в пространстве зала
Игра способствует развитию внимания, быстроты реакции, умению ориентироваться в пространстве, согласованности в движениях,
Задача: быстро и четко с ориентироваться по схеме.
На каждой стороне кубика прикреплены схемы построения для детей в музыкальном зале. Ведущий (ребенок) подбрасывает кубик, показывает всем выпавшую сторону, дети делают построение по залу согласно схеме.
2 игра — на развитие ритмического слуха
Игра способствует развитию ритмического слуха и внимания.
Задача: чётко воспроизвести ритм шагами и хлопками.
На каждой стороне кубика прикреплен ритм в виде ножек и ладошек. Ведущий (ребенок) подбрасывает кубик, показывает всем выпавшую сторону, воспроизводит ритм шагами и хлопками, затем ритм воспроизводится всеми детьми вместе.
3 игра — характерно-образные движения животных
Игра способствует развитию умения двигаться в соответствие с образом, упражняет детей в различении музыки разного характера.
Задача: по выпавшей картинке, представить соответствующий образ и передать в движении под музыку.
На каждой стороне кубика прикреплены образы животных. Ведущий (ребенок) подбрасывает кубик, показывает всем выпавшую сторону, под музыку дети воспроизводят образ животного (повадками, ходьбой)
Результативность дидактической игры подтверждается развитие у детей:
ориентировку в пространстве зала, ритмического слуха, характерно-образных движений.
– «ритмический паровоз», помогает развивать ритмический слух и внимание.
«К нам приехал паровоз.
Что в вагончиках привез?
Как вагончики все сложишь,
Ритм прохлопать сам ты сможешь!»
– подобрала картотеку дидактических игр на развитие ритмического слуха: «Определи по ритму», «Учитесь танцевать», «Веселые гудки», «Наше путешествие», «Ритмические полоски» и т. д. Ребятам очень нравится во время дидактических игр сочинять сказки, придумывать разные истории о путешествиях, сопровождая истории ритмическими рисунками.
Результатом использования игровых приемов в развитии навыков музыкально-ритмических движений является способность детей к импровизации. У детей совершенствуется исполнение танцевальных движений, они становятся выразительными и пластичными.
Осваивая танцевальные композиции, дети запоминают определённые комбинации чередования движений, при этом стремятся взаимодействовать друг с другом, ориентироваться в пространстве, импровизировать. Для более успешного (быстрого) запоминания танцевальных композиций использую:
– схемы танца (ИКТ).
Импровизируя, дети сами выкладывают схемы танца на фланелеграфе.
Музыкально-ритмическая деятельность детей проходит более успешно, если обучение элементов танцевальных движений осуществляется в сочетании с музыкальными играми и творческими заданиями. Систематическое применение игровых приемов вызывает у детей активный интерес к музыке, к самим заданиям, способствует быстрому овладению детьми музыкальным материалом.
Таким образом, на музыкальных занятиях я использую такие игровые приемы:
– «Сапожки». Прием выполняется последовательно. Педагог надевает сапожки на руки и ставит их на пол, сопровождая действия рассказом. Интерес, желание играть побуждают детей старательно выполнить движение.
– «Чик и Брик» «Карандашики» использую для достижения поочерёдного выбрасывания ног на прыжке. Ребятам очень нравится ножками рисовать по полу как карандашиками. Одевать на ноги бантики и представлять, что это птички.
– при разучивании приставного шага помогает прием «Ножницы»
– Игра «карусель» — помогает детям при движении по кругу. Развивает умение следить чтобы круг всегда был ровным, расстояния между парами были одинаковы.
Главными условиями развития детей на занятиях являются:
– поддержка интереса и желания заниматься;
– сочетание игровых и творческих моментов
– доброжелательная обстановка.
Таким образом, благодаря регулярным занятиям по развитию музыкально-ритмических движений у детей возросли показатели развитии двигательных качеств и умений, общеразвивающих движений, имитационных движений, ориентировки в пространстве, творческих способностей, нравственно-коммуникативных качеств личности.
Литература:
- А. И. Буренина «Ритмическая мозаика». Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста — М.: СПб: ЛОИРО, 2000.
- А. И. Буренина «Коммуникативные игры» — 2007.
- Е. В. Горшкова «От жеста к танцу» — М.: Гном и Д, 2002.
- Н. А. Ветлугина «Музыкальное воспитание в детском саду» — М.: Просвещение, 1981.
- А. А. Евдотьева методическое и практическое пособие по обучению дошкольников пению и движениям в игровой форме «Учимся петь и танцевать, играя!» Калуга, 2007 г.
Основные термины (генерируются автоматически): движение, ребенок, ритмический слух, Игра, умение, музыка, музыкальный слух, музыкально-ритмическое воспитание, дошкольный возраст, сторона кубика.
Источник
Полина Синюгина
Развитие музыкально-ритмических движений у детей старшего дошкольного возраста
Разнообразные типы музыкальной деятельности дарят ребятам
мгновения удивительного человеческого самовыражения, формируют
музыкальный навык и основы творчества. Приобретение основных также
ритмико-двигательных навыков, умения грамотно и художественно четко
передвигаться дает детям истинное удовольствие. При этом у детей
раздвигаются границы образного видения мира, а элементарные и обычные
действия превращаются в плясовые, становятся имитированием поведения
необходимого художественного образа, который реализуется в том или
другом виде музыкальной деятельности. Простые, абсолютно всем хорошо
знакомые прыжки, приседания, подскоки, движения руками, получая
соответствующее музыкальное оформление, обретают необходимую
поведенческую окраску и тем самым меняются в воодушевленные
эмоциональные процессы.
Дети могут выполнить ритмично и выразительно движения в
соответствии с различными характером, регистрами и динамикой музыки;
узнают музыку марша, бега, пляски, колыбельной, польки; определяют
форму музыкального произведения (одно-, двухчастную, выбирают
соответствующие движения; активно включаются в творческие задания:
самостоятельно воспроизводят сложные сюжеты, импровизируют, передавая
определенное настроение и состояние (грусти, печали, радости, восторга:
цветок растет, расцветает, радуется солнышку, закрывается перед дождем и
на ночь и т. д., их движения становятся более выразительными.
На занятиях в старшей группе педагог не прекращает углублять,
конкретизировать понятия о бодром, веселом, подвижном характере музыки.
Воспитатель кроме того регулярно привлекает интерес ребенка к точности
движений, помогая ребятам наиболее сознательно подчинять их музыке.
Дети учатся понимать точность и неправильность собственных движений.
Формируя у ребенка музыкальное восприятие, педагог привлекает интерес кразным оттенкам того или иного характера музыки. Однако в русской
плясовой мелодии характер движений различается большим размахом
энергичностью, а в «Польке» М. И. Глинки — легкостью и изяществом.
Музыку бодрого маршевого характера дети передают в ходьбе, также
учитывая некоторые различия в характере данного марша. К примеру, под
четкий марш Д. Люлли ребята идут более чеканным шагом. Под
праздничную маршевую мелодию песни Д. Покрасса «Москва майская»
шагают шире, энергичнее.
Углубляются, уточняются навыки выразительного исполнения
основных видов движения:
ходьбы,
бега,
прыжков.
Ходьба становится четкой, ритмичной, энергичной под маршевый
характер музыки или плавной, спокойной под хороводную песню. Более
разнообразным также становится характер бега: то широкий, с большим
отрывом от земли, то легкий, танцевальный, то стремительный.
Видоизменяется характер поскоков: помимо легких, танцевальных поскоков
используются и подвижные поскоки, с энергичными движениями, с большим
подниманием ноги, согнутой в колене. Разучиваются упражнения и элементы
плясок: шаг галопа, польки, выставление ноги на носок и пятку, а также
некоторые элементы русской пляски.
От детей требуется умение двигаться в различных построениях и
направлениях: перестраиваться из маленьких кружков в большой круг в
соответствии с контрастными частями музыки, двигаться вперед и назад в
небольших шеренгах со сцеплением рук. В плясках педагог знакомит детей с
различными построениями («звездочками», «воротцами» и др.). В ряде игр и
упражнений воспитатель продолжает работу над поочередным действием
подгрупп детей, пар, над своевременным их вступлением, четким
окончанием действия. Основным средством обучения остается игра, но значительно большее
место, по сравнению с занятиями в средней группе, отводится пляскам и
упражнениям. Большее место в репертуаре старшей группы занимают
народные хороводы и пляски. Педагог стремится к тому, чтобы дети
почувствовали основной характер народного танца.
Разучивание игр в старшей группе, как и в средней, проходит
несколько этапов:
первоначальное ознакомление с игрой;
последующее ее разучивание;
закрепление в повторных занятиях.
Так, первое ознакомление детей с игрой должно как можно больше
стимулировать активность детей, вызывать их на самостоятельное решение
задания. Так, например, в игре «Теремок» дети должны попытаться
самостоятельно передать образы различных зверей.
На втором этапе проводится тщательная работа над качеством
движения: его точностью, выразительностью. Постепенно уточняется
представление детей о данной музыке.
На третьем этапе дети должны усвоить данную игру, исполнять
самостоятельно, непринужденно, выразительно, сознательно. Если дети
хорошо усвоили игру, если она им нравится, то они обычно отражают ее в
своих творческих играх.
Примерный образец разучивания игры-пляски
«Найди платок»
(карельская народная мелодия)
Программные умения: двигаться легко, в соответствии с танцевальным
характером музыки, используя знакомые плясовые движения; отмечать в
движении переход от одной части произведения к другой и передавать
динамические изменения (на тихую музыку — легкие движения, на громкую
— более подчеркнутые: разведение рук в стороны и скрещивание их на
груди).Последовательность занятий
1- е занятие. Слушание музыки: отметить веселый, плясовой характер
музыки, двухчастную форму.
Показ воспитателя: 1-я часть — легкие плясовые движения (по
выбору); 2-я часть — разведение и скрещивание рук (1-й и 2-й такты,
повороты вокруг себя (3-й и 4-й такты).
Воспитатель пляшет с платочком. У всех детей тоже платочки.
Повторение детьми движений, показанных воспитателем.
2- е занятие. Дети разделены на две группы и по очереди танцуют. Не
танцующие отмечают наиболее красивые движения отдельных танцующих.
Затем дети меняются ролями.
3- е занятие. Игра-пляска проходит, как дано в описании, но роль
водящего и пляшущего исполняют музыкальный руководитель и
воспитатель. Игра проводится под пение мелодии без фортепианного
сопровождения.
4- е занятие. Роль водящего и пляшущего исполняют по очереди дети.
Далее, на основе развития музыкально-ритмических движений,
пластических возможностей детей, расширения их двигательного опыта,
можно перейти к следующему этапу — творческому самовыражению в
движении под музыку. Происходит это тоже постепенно. Так, в некоторых
композициях предлагается импровизация на определенный музыкальный
фрагмент — проигрыш, запев, припев и т. д. Например, в композиции
«Танцуйте сидя» дети на проигрыш сами придумывают общеразвивающие
упражнения, на проигрыш в композиции «Три поросенка» — пляску поросят
и т. д. Такие небольшие включения, с одной стороны, тренируют
переключаемость внимания развитие произвольности движений, а с другой
— готовят импровизации на целостные музыкальные произведения.
Задача — накопить двигательный опыт, сформировать навыки и
умения, а для этого нужно много двигаться, чтобы добиться автоматизма, тоесть навыка, и этот этап работы можно рассматривать как интенсивный
тренинг.
Далее можно переходить к творческим заданиям, к которым относится
инсценировка песен. Так, сначала детям предлагается прослушать песню,
проговорить текст, затем — игровые «пробы», в которых дети пытаются
выразить в движениях содержание песни.
На этом этапе работы можно использовать следующие методические
приемы:
слушание музыки и беседы о ней;
рисование, словесные описания музыкальных образов;
подбор стихов, сказок и других произведений, помогающих
интерпретировать музыкальный образ;
пластические импровизации детей, «пробы» без показа педагога;
показ вариантов движений педагогом — детям предлагается выбрать
наиболее удачный.
Для того чтобы достигнуть действительно художественной, а не
простой интерпретации музыкальных произведений в пластике, нужна
большая и тщательная работа над двигательными способностями. Однако
непосредственно процесс данной технической работы также должен быть
привлекательным, игровым и креативным. И тогда ребята станут
совершенствоваться, учиться движениям легко и непроизвольно, незаметно
для себя осваивая различные и трудные двигательные комбинации. А это, в
свою очередь, станет стимулировать их общее развитие.
Источник