Музыкальная культура ребенка как показатель его общего развития
Ирина Бодрова
Музыкальная культура дошкольника: музыкально-эстетический вкус, приобщение к музыкально-культурному наследию
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ДОШКОЛЬНИКА:
музыкально-эстетический вкус, приобщение к музыкально- культурному наследию.
Музыкальная культура ребенка – это интегративное личностное качество, формирующееся в процессе систематического, целенаправленного воспитания и обучения на основе эмоциональной отзывчивости на высокохудожественные произведения музыкального искусства, музыкально-образного мышления и воображения, накопления интонационного познавательно-ценностного опыта в творческой музыкальной деятельности, развития всех компонентов музыкально-эстетических эмоций, чувств, интересов, потребностей, вкуса, представлений об идеале (в доступных возрасту границах, рождающее эмоционально-оценочное отношение ребенка к музыке и проявление эстетической и творческой активности.
Сегодня актуальность музыкального воспитания подрастающего поколения возрастает как никогда, поскольку в постоянно изменяющемся, непредсказуемом, агрессивном мире, где реальное общение часто подменяется виртуальным, современному человеку очень важно найти для себя способ эмоционального самовыражения.
В действующем с 1 января 2014 года Федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования,
все образовательное содержание программы, в т. ч. и музыкальное, становится условием и средством психолого-педагогической поддержки позитивной социализации и индивидуализации развития личности детей дошкольного возраста. Иными словами, музыка и детская музыкальная деятельность есть средство и условие вхождения ребёнка в мир социальных отношений, открытия и презентации своего «Я» социуму.
Основное содержание образовательной области «Музыка«, к которой мы успели привыкнуть, теперь представлено в образовательной области «Художественно-эстетическое развитие».
Итак, образовательная область «Художественно-эстетическое развитие» предполагает:
• развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного, мира природы;
• становление эстетического отношения к окружающему миру;
• формирование элементарных представлений о видах искусства;
• восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;
• стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;
• реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).
Музыкальные занятия с детьми дошкольного возраста оказывают влияние на формирование эстетического вкуса. Способствуют становлению характера, норм поведения. Обогащают внутренний мир ребенка яркими переживаниями. Музыкальные занятия не что иное, как познавательный многогранный процесс, который развивает художественный вкус детей, воспитывает любовь к музыкальному искусству – формирует нравственные качества личности и эстетическое отношение к окружающему.
Важно не «учить дошкольников музыке», а «идти с ребенком к музыке, доверительно взяв его ручку» — именно такой путь будет приятным и полезным, а сам процесс принесет РАДОСТЬ от совместного творчества.
Я стремлюсь овладеть всеми эффективными методиками, использую свои знания и навыки, а так же посещаю различные семинары и курсы повышения квалификации.
Опираясь на разработанные профессионалами образовательные программы (М. А. Васильевой «От рождения до школы», Э. П. Костиной «Камертон», О. Р. Радыновой «Музыкальные шедевры», А. И. Бурениной Т. Э. Тютюнниковой «Тутти», я адаптирую предложенное содержание, и по-своему разрабатываю систему музыкального воспитания, опираясь на свои сильные профессиональные стороны, личные особенности и предпочтения. Творческому педагогу необходимо воплощать свои мысли, творческие идеи, накопленный опыт, руководствуясь знаниями, программными принципами, а также поставленными целями и задачами.
Задачи воспитания начал музыкальной культуры решаются через формирование эстетического отношения детей к музыке и музыкальной деятельности. Решающую роль здесь играет репертуар, который изучают дети.
Музыкальный репертуар – это основа, на которой строится музыкальное воспитание детей. В каждой программе есть примерный список музыкальных произведений по всем видам деятельности и для каждой возрастной группы детей.
Я придерживаюсь основным требования к подбору репертуара:
— художественность произведения;
— доступность возрастным и индивидуальным возможностям;
— соответствие программным целям и задачам.
Это не значит, что в работе с детьми нужно использовать только классическую и народную музыку, но и авторские песни и пьесы, написанные специально для детей. В понятие художественности входят такие качества произведения, как яркость и выразительность, соответствие формы содержанию, точность и оригинальность выразительных средств и др.
Колыбельная песня несет в себе народную мудрость, красоту. Патриотический репертуар развивает чувство гордости и любви к Родине.
Например, в подготовительная группе дети с удовольствием исполняют песни:
«Моя Россия» сл. Н. Соловьевой муз. Г. Струве
«Будем в армии служить» сл. В. Малкова муз. Ю. Чичкова
«Будем моряками» сл В. Малкова муз. Ю. Слонова
«Вечный огонь» сл. Д. Чибисова перевод с укр. К. Лидиной муз. А. Филиппенко
«Наш край» сл. А. Пришельца муз. Д. Кабалевского
«Скворушка прощается» сл. М. Ивенсен муз. Т. Попатенко
«Самая счастливая» сл. К. Ибряева и Л. Кондрашенко муз Ю. Чичкова
«Весенний вальс» сл. Т. Волгиной муз. А. Филиппенко
А в старшей группе:
«Край родной» сл. и муз. Е. Гомоновой
«Бравые солдаты» сл. Т. Волгиной муз. А. Филиппенко
«Лучше нет родного края» сл. П. Воронько муз. В. Кожухина
«Я солдат» сл. Э. Костиной муз. Н. Бордюг
«Мамина песенка» сл. М. Пляцковского муз. М. Парцхаладзе
«Маме в день 8 марта» сл. М. Ивенсен муз. Е. Тиличеевой
«Наша Родина сильна» сл. Т. Волгиной муз. А. Филиппенко
«Родине спасибо» сл. Н. Найденковой муз. Т. Попатенко
Важно чтобы подобранный репертуар нравился и детям и педагогу, и при каждом повторении приносил удовольствие.
Мировая классика поддерживает у детей эмоциональный отклик, интерес, осмысленность и желание проявить свое отношение к музыке.
Большое влияние на формирование основ музыкальной культуры ребенка оказывают музыкальная среда, в которой он развивается, музыкальные традиции семьи и дошкольного образовательного учреждения. Основы музыкальной культуры, формируемые в дошкольном возрасте, становятся той базой, на которой происходит дальнейшее музыкальное развитие ребенка.
В своей работе я стремлюсь сохранить и передать детям духовные ценности, в том числе музыкальное наследие, используя тот «золотой фонд», песни и музыку, на которой выросло наше поколение. И даже родители отмечают, что им очень приятно слышать любимые детские песни. Это «золотой репертуар», который можно и нужно повторять из года в год, лишь дополняя его новыми.
Музыкальный вкус формируется в музыкальной деятельности: при восприятии, исполнении, оценке музыки, когда ребенок более или менее мотивированно отдает предпочтение тем или иным произведениям. В музыкальном вкусе проявляются в единстве эмоциональное и интеллектуальное начала. Он не является врожденным, а приобретается с опытом. В процессе восприятия музыки у ребенка возникает интерес к ней, определяются эталоны красоты. Поэтому очень важно, чтобы с раннего детства они учились отношению к музыке не только как к средству увеселения, но и как к привлекательному и значимому явлению духовной культуры.
В процессе приобщения детей к музыкально- культурному наследию, я стараюсь проводить русские народные праздники и развлечения. Народный фольклор является неисчерпаемым и основным источником нравственного, эстетического и патриотического воспитания. Народная мудрость, запечатленная в фольклоре, на протяжении многих веков воспитывает в детях гордость за свой талантливый народ и любовь к русской песне.
На основе переживания, осознания красоты музыкального произведения ребенок приближается к эстетическому восприятию. Он развивается через познание культурного наследия и должен воспитываться так, чтобы быть способным его приумножать.
Наши воспитанники принимают активное участие в мероприятиях общественной значимости.
Как известно, дети очень любят выступать, поэтому исполнительская деятельность закрепляет интерес к музыкальному искусству и потребность к самовыражению.
Поэтому мы с удовольствием принимаем участие и даже проводим благотворительные концерты на базе музыкальной школы № 1 для многодетных семей. Эта форма работы особенно актуальна для современного социума. Совместные досуги – это профилактика многих социальных болезней, а так же «ключ» к счастливой жизни, наполненной эстетическими переживаниями и радостью творческого самовыражения.
Кроме этого, каждый год мы готовим детей для участия на городских фестивалях «Солнышко в ладошке» (в номинации «Песенное творчество») и «Пасхальный колокольчик» (в номинации «Песенное творчество»). Занимая призовые места, мы понимаем, что на правильном пути. Это еще больше стимулирует и педагогов и родителей, а детей радует и дает жизненную установку на успех.
Музыкальная культура дошкольника невозможна без взаимодействия с родителями. От совместной работы родителей и музыкального руководителя зависит дальнейшее музыкальное развитие ребенка. Всю работу с семьей по этим вопросам мы осуществляем в двух направлениях:
1 музыкальное просвещение родителей:
— родительские собрания;
— открытые занятия;
— индивидуальные консультации;
— листы благодарности;
— наглядная информация в уголках родителей;
— фотоальбомы.
2 Приобщение к совместной музыкальной деятельности:
— совместные праздники родителей с детьми;
— совместные развлечения родителей с детьми;
— выставки музыкально-дидактических игр;
— конкурс на лучший музыкальный инструмент, сделанный своими руками.
Особенно нравятся родителям открытые занятия: они получают возможность наблюдать, сравнивать, и перенять приемы обучения музыкальной культуре
детей.
Степень воздействия музыки на личность ребенка и успешность его приобщения к началам музыкальной культуры зависит от комплекса педагогических условий и методов, от педагогического мастерства, внимания родителей и усилий общества.
Культурно — досуговая деятельность, как правило, является кульминацией образовательных проектов. Праздники, развлечения, сказки, конкурсы и концерты являются синтезом различных видов творчества, игры, общения, и способствуют не только эстетическому воспитанию детей, а также обогащению их жизненного опыта.
Наши выпускники – наша гордость. Продолжая музыкальное образование, они часто посещают нас с концертами уже в качестве учеников музыкальной школы и радуют своими успехами.
Сущность музыкально-эстетического воспитания состоит в превращении культуры общества в культуру конкретной личности.
Источник
Музыкальная культура, как средство развития ребенка дошкольного возраста
Автор: Федотова Е.А.
Организация: МАДОУ «Детский сад № 16»
Одной из важных задач всестороннего развития личности является воспитание музыкальной культуры.
Сформировать в ребенке основы музыкальной культуры можно только на художественных эталонах, которыми являются произведения народной музыки и классическое наследие композиторов всех эпох и стилей.
Музыка является одним из богатейших и действенных средств эстетического воспитания, она обладает большой силой эмоционального воздействия.
Современные научные исследования свидетельствуют о том, что развитие музыкальных способностей ребенка, приобщение его к основам музыкальной культуры нужно начинать в дошкольном возрасте.
Дошкольное детство — короткий, но важный период становления личности. В эти годы ребенок приобретает первоначальные знания об окружающей жизни, у него формируется определенное отношение к людям, к труду, вырабатываются навыки правильного поведения, складывается характер. Именно в дошкольном возрасте формируются эталоны красоты, ребенок накапливает тот опыт, от которого во многом зависит его последующее музыкальное и общее развитие.
В отличие от различных видов искусств музыка имеет возможность воздействовать на ребенка на самых ранних этапах. Доказано, что даже внутриутробный период чрезвычайно важен для последующего развития человека: музыкальная мелодия, которую слушает будущая мама, оказывает влияние на самочувствие ребенка.
Семья является первой и наиболее важной ступенькой для вхождения маленького человека в мир музыки. Влияние родителей на формирование начал музыкальной культуры ребенка определяется семейными традициями, отношением членов семьи к музыкальному искусству, общей культурой. Слушание записей детских музыкальных сказок, фрагментов классической музыки, обучение детей игре на музыкальных инструментах, самостоятельное музицирование — все это обладает большой силой воздействия на детей. Само отношение родителей к музыке передается ребенку.
«…Какую звуковую информацию ребенок впитает в себя в раннем детстве, та и будет основным опорным поэтическим и музыкальным языком в его будущем сознательном речевом и музыкальном интонировании. Становится понятным, почему те дети, которых укачивали под колыбельные, воспитывали на частушках, развлекали прибаутками и сказками, с которыми играли, исполняя потешки, по многочисленным наблюдениям, наиболее творческие дети, с развитым музыкальным мышлением …» (Науменко Г. И.).
Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, культура отношения к музыкальному искусству, совершенствуется мышление, воспитывается чуткость к красоте в искусстве и жизни. «Только развивая эмоции, интересы, вкус ребенка, можно приобщить его к музыкальной культуре, заложить ее основы. Дошкольный возраст чрезвычайно важен для дальнейшего овладения музыкальной культурой. Если в процессе музыкальной деятельности будет сформировано музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет бесследно для последующего развития человека, его общего духовного становления» (Радынова О. П.).
Помимо нравственного аспекта, музыкальное воспитание имеет большое значение для формирования у детей эстетических чувств: приобщаясь к культурному музыкальному наследию, ребенок познает эталоны красоты, присваивает ценный культурный опыт поколений. Музыка развивает ребенка и умственно. Помимо разнообразных сведений о музыке, имеющих познавательное значение, беседа о ней включает характеристику эмоционально-образного содержания, следовательно, словарь детей обогащается образными словами и выражениями, характеризующими чувства, переданные в музыке. Умение представить и воспроизвести высоту звуков в мелодии так же предполагает сравнение, анализ, сопоставление, запоминание, что так же влияет не только на музыкальное, но и на общее развитие ребенка.
Развитие музыкальных способностей, одна из главных задач музыкального воспитания детей — содействовать первоначальному развитию музыкальной культуры и вкуса, развивать творческое отношение к музыке, прежде всего в такой доступной для детей деятельности, как передача образов в музыкальных играх и хороводах, применение новых сочетаний знакомых танцевальных движений, импровизация попевок. Это помогает выявлению самостоятельности, инициативы, стремления использовать в повседневной жизни выученный репертуар, музицировать на инструментах, петь, танцевать.
Постигая красоту в музыке, ребенок учится ценить ее и в жизни, и в человеческих отношениях. Не случайно с давних времен музыка была важнейшим средством воспитания.
Если в раннем детстве донести до сердца красоту музыкального произведения, если в звуках ребенок почувствует многогранные оттенки человеческих чувств, он поднимается на такую ступеньку культуры, которая не может быть достигнута никакими другими средствами. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту — маленький человек осознает свое достоинство.
«Музыкальное воспитание — это не воспитание музыканта, а, прежде всего воспитание человека» (В.А. Сухомлинский).
Список литературы:
- Науменко Г.И. Фольклорная азбука. М, 1996.
- Радынова О.П., Катинене А.И., Полавандишвили М.Л. Музыкальное воспитание дошкольников. М. 1994.
- Сборник статей «Эстетическое воспитание в детском саду», под ред. Н.А.Ветлугиной, М., 1978.
4 Сухомлинский В. А. «О воспитании» Москва, 1973.
Источник
В игре
на инструментах продолжается совершенствование
навыков и приемов исполнения. Расширяются
знания и представления детей о различных
группах инструментов оркестра. Расширяется
исполнительский репертуар. Дети, объединяясь
в небольшие ансамбли, с удовольствием
исполняют его не только на занятиях, но
и во время праздников, развлечений. В
случае систематической и целенаправленной
работы возможно создание детского оркестра,
в котором активное участие могут принимать
практически все дети данной возрастной
группы [12, с.46].
Активно
развиваются музыкально-творческие
способности детей, проявляющиеся
во всех видах музыкальной деятельности:
в восприятии музыки благодаря более
развитому воображению и накоплению музыкальных
и жизненных впечатлений дети способны
творчески воспринимать программную музыку,
по-своему интерпретировать ее, выражая
собственное отношение с помощью рисунков,
выразительных жестов, мимики, движений.
Творчество
проявляется и в игре на музыкальных
инструментах. Дети музицируют и самостоятельно,
и в условиях специальных творческих
заданий, сочиняя свой ритм, свою мелодическую
интонацию, подбирая музыкальные инструменты
для оркестровки песни, музыкальной
пьесы, драматизации сказки и т. д.
Таким
образом, музыкальная культура — это итог
всех достижений отдельных лиц и всего
человечества в области музыки в той мере,
в какой эти достижения способствуют духовному
совершенствованию личности и общему
прогрессу.
Музыкальную
культуру детей можно рассматривать
как специфическую субкультуру
определенной социальной группы (дети
дошкольного возраста). В ней можно
выделить два компонента: 1) индивидуальная
музыкальная культура ребенка, включающая
его музыкально-эстетическое сознание,
музыкальные знания, умения и навыки, сложившиеся
в результате практической музыкальной
деятельности; 2) музыкальная культура
дошкольников, которая включает в себя
произведения народного и профессионального
музыкального искусства, применяемые
в работе с детьми, музыкально-эстетическое
сознание детей и разные институты, регулирующие
музыкальную деятельность детей и удовлетворяющие
потребности их музыкального воспитания.
2
МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ
КУЛЬТУРЫ РЕБЕНКА КАК ПОКАЗАТЕЛЯ
ЕГО ОБЩЕГО РАЗВИТИЯ
2.1
Анализ программного содержания
образовательной области «Творчество»
и подобласти «Музыка»
Коренное
обновление содержания воспитания и
обучения в дошкольных учреждениях
обусловлено новой образовательной
политикой суверенной республики Казахстан,
направленный на возрождение духовной,
культурной, созидающей роли системы образования
в обществе. Новые социально-экономические
отношения в стране вносят значительные
изменения в формирование и развитие подрастающего
поколения.
В
этой связи основной задачей общественности,
семьи и детского сада является воспитание
гармонически развитой личности с социальной
психологией, воспитанной на лучших традициях
народа. Вследствие чего дошкольные учреждения,
как основное звено системы непрерывного
образования, должны включаться в реализацию
этой фундаментальной цели общества и
разработать принципиально новые формы
воспитания и обучения.
В
настоящее время дошкольным учреждениям
предоставлена возможность самостоятельно
выбирать программы воспитания и
обучения детей. Каждый воспитатель обязан
всесторонне и глубоко изучить содержание
программ и подготовиться к работе по
ним.
Государственный
общеобязательный стандарт дошкольного
воспитания и обучения Республики Казахстан
обеспечивается организацией надзора
за дошкольным воспитанием и обучением,
требованиями к педагогическим кадрам,
повышением их квалификации и переподготовкой,
систематической оценкой уровня развития
ребенка. Педагогическую работу с детьми
в организациях дошкольного воспитания
и обучения и группах предшкольной подготовки
осуществляют педагоги со специальным
высшим, средним педагогическим образованием
[13, с.4].
Образовательная
область «Творчество»
Цель:
формирование чувственно-эмоциональной
сферы и эстетического вкуса,
развитие культуры творческого мышления
и воображения у детей дошкольного возраста.
Базовое
содержание образовательной области
«Творчество» реализуется в организованной
учебной деятельности: рисование; лепка;
аппликация; музыка.
Образовательная
область «Творчество»: предоставлять
ребенку возможность свободно выражать
свои творческие замыслы; обеспечивать
условия для продуктивной, изобразительной
деятельности ребенка; изучать интересы,
склонности своего ребенка и стимулировать
их развитие; наблюдать природные явления,
воспитывать эстетический вкус, интерес
к произведениям искусства; слушать литературные,
музыкальные, фольклорные произведения
казахского народа и других народов; создавать
ситуацию успеха; создавать возможности
для творческого роста ребенка, изучая
его способности и склонности [13, с.11].
В
программе Балбобек одно из главных мест
в программе занимает музыка. Под влиянием
музыки у детей дошкольного возраста формируются
координированные музыкально-ритмические
движения. Основная задача этого возраста
заключается в воспитании у детей согласованности
движений с музыкой. В течении года дети
должны научиться заинтересованно слушать
музыку, эмоционально на неё отзываться,
ориентироваться в знакомых пьесах, узнавать
их, коллективно петь несложные песни,
согласованно выполнять несложные гимнастические,
танцевальные, образные движения [14, с.15].
Учить
слушать песни и пьесы разного
характера. Побуждать слушать песни
в исполнении педагога. «Сегодня праздник
» Ж. Тезекбаева, «Праздничная» Т.
Попатенко, «Казан» («Октябрь») К. Шилдебаева.
У детей старшего дошкольного возраста
движение, связанное с музыкой, всегда
сопровождается эмоциональным подъемом,
поэтому оно благотворно влияет на физическое
развитие ребенка. Воспитывать устойчивый
характер и эмоциональную отзывчивость
к музыке различного характера, развивать
звуковысотный, ритмический, тембровый,
динамический слух. Учить различать смену
характерных музыкальных произведений
— веселый, торжественный. «Колыбельная»
Г. Свиридова, «Колыбельная» казахская
народная мелодия Е. Брусиловского, «Ажемнiн
алдиi» Е. Кусаинова. В подготовительной
к школе группе нужно учить детей различать
образы в программной музыке. «Ауылдагы
той» Е. Брусиловского, «Марш» С. Прокофьева,
«Вальс» Н.Леви. Учить исполнять песню
нежно, ласково, легким подвижным звуком
[14, с.32].
Программа
«Балбобек» является государственным
документом, определяющим направление
организации воспитательной работы
в дошкольных учреждениях республики.
Каждый воспитатель обязан всесторонне
и глубоко изучить содержание
программы и подготовиться к работе
с ней.
Таким
образом, анализируя програмный материал
можно сделать вывод, что будущее
народа зависит от отношения к
детям — от их прав и обязанностей. Вследствие
чего дошкольные учреждения, как основное
звено системы непрерывного образования,
должны включиться в реализацию этой фундаментальной
цели общества и разработать принципиально
новые формы воспитания и обучения.
2.2
Диагностика музыкальной культуры ребенка
Основным
признаком музыкальной культуры
является ее духовная сфера, что позволяет
рассматривать музыкальную культуру как
самостоятельный пласт духовной культуры.
Ее составляют различные виды музыкальной
деятельности (восприятие, исполнительство,
творчество, распространение), создаваемые
и сохраняемые ценности, учреждения культуры,
субъекты музыкальной деятельности. Различают
объективную и субъективную стороны музыкальной
культуры. К объективной стороне относятся
потребности общества к музыке и способы
их удовлетворения. Субъективную сторону
образуют управляющие деятельностью музыкантов
и слушателей вкусы, взгляды, интересы.
Обе стороны тесно взаимосвязаны [15, с.64].
Что
касается музыкальной культуры детей
дошкольного возраста, наиболее близкой
для нашего исследования мы считаем
точку зрения О.П. Радыновой, которая
определяет музыкальную культуру дошкольника
как специфическую субкультуру определенной
социальной группы (дети дошкольного возраста).
В ней она выделяет два компонента: 1) индивидуальную
музыкальную культуру ребенка, включающую
музыкально-эстетическое сознание, музыкальные
знания, умения и навыки, сложившиеся в
результате практической музыкальной
деятельности; 2) музыкальную культуру
дошкольников, которая включает в себя
произведения народного и профессионального
музыкального искусства, применяемые
в работе с детьми, музыкально-эстетическое
сознание детей и разные институты, регулирующие
музыкальную деятельность детей и удовлетворяющие
потребности их музыкального воспитания
[16, с.95].
Если
внимательно присмотреться к
тому, как входит музыка в жизнь ребенка,
то можно заметить и многообразие путей,
форм и в то же время нередкое отсутствие
их взаимосвязи, последовательности, приводящее
к серьезным проблемам в музыкальном развитии
и воспитании подрастающего поколения.
Казалось бы, что современная жизнь благодаря
звуковому кино, радио- и телепередачам,
широкому распространению проигрывателей,
магнитофонов настолько насыщен музыкой,
что беспокоиться о музыкальной культуре
детей не приходится. И стихийно, путем
«самодеятельного» удовлетворения личных
вкусов и интересов и планомерно, поскольку
музыкальной пропагандой ведают многие
организации, музыка постоянно сопровождает
современного человека. Но все же сказать,
что в этой области духовной культуры
ничто не вызывает тревоги, никак нельзя.
Уровень музыкальной культуры личности
младшего школьника характеризуется таким
комплексом ее проявлений, как способности,
установки, знания, умения, навыки, оценки.
Все эти формы или слагаемые музыкально-эстетической
культуры школьников возникают на основе
его музыкальной деятельности и развитого
музыкального сознания [17, с.102].
Музыкальная
культура ребенка формируется в процессе
активной музыкальной деятельности. Так,
в пении, во время слушания музыки, на занятиях
ритмикой, в игре на детских музыкальных
инструментах учащиеся знакомятся с произведениями,
учатся их понимать, усваивают знания,
приобретают навыки и умения, необходимые
для их эмоционально-осознанного восприятия
и выразительного исполнения. Поэтому
разнообразнее и активнее осуществляется
развитие их музыкальных и творческих
способностей, формирование интересов,
вкусов, потребностей.
Музыкально-эстетическая
культура дошкольника выступает как единство
способностей, музыкально-эстетических
знаний, навыков, поведения, чувств, оценок.
Она выражается: в наличии и
развитости музыкальных задатков и способностей;
в содержании эстетических способностей
ребенка, установок на музыкально-педагогическую
деятельность; в системности и глубине
музыкальных знаний; в музыкально-эстетической
активности, проявляющейся в умениях,
навыках, как необходимых элементах музыкально-педагогического
творчества; в развитости чувственно-оценочного
отношения и образного мышления, позволяющего
ориентироваться в многообразии музыкальных
ценностей, формировать через механизмы
ценностных ориентаций восприятия, переживания,
оценки, вкусы, идеалы и взгляды. Развитие
чувства культуры невозможно вне понимания
традиций и новаторства в искусстве, вне
исторического ракурса, в установлении
общих принципов, законов развития стилей
как «обычаев»; как отражения особенностей
музыкального мышления. Оно, прежде всего,
сказывается в постижении общности принципов
развития, формообразования материала
той или иной культуры, того или иного
стиля, в характере образной сферы. Ведущими
признаками, основными чертами музыкальной
культуры являются распевность, вариативность.
Воспитание
музыкальной культуры ребенка невозможно
без развития у них музыкальных способностей,
которые развиваются в музыкальной деятельности.
Чем она активнее и разнообразнее, тем
эффективнее протекает процесс музыкального
развития и, следовательно, успешнее достигается
цель музыкального воспитания [18, с.12].
Таким
образом, развитие музыкальных способностей
является существенной предпосылкой успешного
формирования музыкальной культуры. Значение
развития музыкальных способностей состоит
в том, что они дают дошкольникам возможность
успешно проявлять себя в различных видах
музыкальной деятельности и обеспечивают
осознание особенностей языка музыки,
строения музыкальной речи. Это в свою
очередь является основой для формирования
музыкального вкуса, интересов, потребностей.
Музыкальные способности бывают общие
– необходимые для осуществления любой
музыкальной деятельности и специальные.
Для преподавателя музыки важны в первую
очередь общие музыкальные способности
учащихся: способность произвольно оперировать
музыкально-слуховыми представлениями;
ладовое чувство; музыкально-ритмическое
чувство [18, с.13].
Способность
произвольно оперировать музыкально-слуховыми
представлениями. Музыкальный слух –
способность человека полноценно воспринимать
музыку, необходимая предпосылка композиторской
и исполнительской деятельности; основа
музыкального мышления и музыкально-оценочной
деятельности. Освоение элементов музыкальной
грамоты в донотный период направлено
на развитие слуха учащихся, на соединение
музыкально-слуховых представлений со
зрительными при различении высоты звуков
в мелодиях ограниченного диапазона (вверх,
вниз, на месте), динамики (тихо – громко),
темпа (быстро – медленно – умеренно),
контрастных регистров (высокие и низкие
звуки). А также на основе развития интонационного
слуха: осуществление постепенного перехода
от донотного периода к нотному, знакомство
со знаками нотного письма путем осмысления
интонаций музыкальной речи, в процессе
восприятия и детского музицирования:
пения, пластического интонирования, игры
на детских музыкальных инструментах,
инсценирования, ритмических и вокальных
импровизаций; закрепление основных понятий
нотной грамоты, их мелодическое и ритмическое
оформление. Движения, элементарное музицирование
чрезвычайно эффективно для формирования
музыкально-слуховых представлений, осознания
средств выразительности. Сотворчество
через движение, игру на инструментах
активизирует эмоционально осознанное
отношение к воспринимаемому. А также
хороший музыкальный слух развивается
у тех детей, которые занимаются в хоре
или в любом другом музыкальном коллективе.
В то же время, именно хороший музыкальный
слух относится к высшим критериям при
отборе кандидатов на пение музыкальных
произведений. Слух является и одним из
важнейших показателей во время приемных
испытаний в музыкальные школы. Это противоречие
во многом объясняется особенностями
развития музыкальных способностей [19,
с.99].
Источник
